NOS STAGES

Le rythme et la mélodie. Deux éléments qui restent en tête après avoir écouté une musique.

Ce sont ces deux notions de base que je souhaitais explorer de la façon la plus naturelle possible.J’ai pensé à inviter mon collègue musicien percussionniste Thomas LESTRELIN pour cela.

Accompagné par son balafon (sorte de xylophone africain en bois) il joue des mélodies simples avec un timbre chaleureux. Cela me permet de prendre des libertés purement rythmiques qui éclairent ces mélodies de couleurs différentes.

Nous pouvons de surcroit inverser les rôles. Jeu éminemment stimulant pour nous deux et qui suscite dans le corps des réactions aussi bien agréables qu’inattendues.

Travaillant avec Céline SCHNEIDER depuis près de 8 années maintenant, nous sommes tombé d’accord sur l’idée que vous proposer de venir danser sur cette forme musicale inspirante pouvait être joyeuse et bénéfique pour beaucoup.

Nous vous invitons donc à nous rejoindre pour un stage de danse ou le propos musical sera riche, peu commun et porteur d’intenses improvisations.

BIOGRAPHIE THOMAS LESTRELIN

Musicien Percussionniste.

Né en région parisienne (Saint-Cloud) en 1998, Il a un parcours au  Conservatoire d’Avignon où j’ai obtenu un DEM de Percussions Classique et un DEM de Musiques Actuelles Amplifiées.

Professeur depuis 2017 de batterie/percussions, titulaire du concours ATEA, spécialité musique et discipline accompagnement danse, et musicien supplémentaire à l’ONAP (Orchestre National Avignon Provence) depuis 2015, Il a de plus eu l’occasion de participer à de nombreux concerts – en France et à l’étranger – dans des styles aussi variés que le jazz (30e Festival Internazionale Nuoro Jazz), la musique pop (avec Jeff Mills aux Chorégies d’Orange), les musiques traditionnelles et musique du monde (avec Angélique Kidjo ou bien Juan Carmona) et la musique classique (Festival Debussy #7, Festival d’Aix-en-Provence).Ayant grandi dans un univers mêlant différents genres musicaux et passionnépar le croisement de formes artistiques, sonparcours traduit cette recherche dans le domaine de la création, la composition et l’écriture. Il a notamment eu l’occasion d’être publié aux éditions Alfonce Production. Enfin, en tant que musicien passionné, il est  attaché à faire connaître la musique, jazz,actuelles, classique (acoustique ou électro) à un large public, notamment lors de projets de médiation culturelle tels qu’au Festival d’Aix-en-Provence et sur diverses autres structures (collèges, bibliothèque, IME…).

BIOGRAPHIE BRUNO BERTRAND 

Musicien actif de la région d’Avignon, ce batteur a participé à de nombreux projets originaux de la scène rock locale tels SHIRKA, ROSA, THE MAGNETS et $ANS PLOMB 95,  groupe qui sort son premier EP prometteur en 2017.

Parallèlement, il fréquente l’AJMI à Avignon où il rencontre bon nombre de musiciens de la scène jazz nationale et internationale. De ces rencontres vont naître divers projets musicaux tels que POTION DE NOTE, OPEN BAL, le HOME TRIO, le DOWNTOWN TRIO et THE WIND CRIES JIMI avec le Rémi CHARMASSON Quintet (R. CHARMASSON/elect Guit., L. DONNAT/Chant, P. MANSUY/Piano et Orgue, B. SANTACRUZ/Basse elect.)

Disque Ajmi 23

C’est avec ces 4 musiciens qu’il  co-fondera  la Cie de l’Arbre de Mai.

Leur première création collective sera le spectacle « GIACO, le son d’(é)toiles ». C’est un travail de mise en musique des œuvres picturales du peintre Toulonnais Jean Pierre GIACOBAZZI avec un travail de vidéo projection conçu par Wendy MOTTARD.

L’enregistrement de ce projet vient juste de sortir sous le label IMR.

A l’occasion des éditions 2011 et 2013 du festival  ROCHEFORT EN ACCORDS, il rencontre et joue avec des artistes d’horizons très différents tels que Eric Longsworth, Karen Mantler, Helène Labarrière, Mathis Haug, Bertrand Belin, Lilian Bencini..etc

En 2012, Il est à l’initiative du projet ELSE KITCHEN qui réuni autour de lui les musiciens New-Yorkais Tomas ULRICH (Cello) et François GRILLOT (Dble Bass) pour une musique nourrie essentiellement d’improvisation.

Deux enregistrements sont disponibles sous le label AJMILIVE série.

En 2014, suite à sa rencontre avec le guitariste Emile ATSAS, il fonde KOAD, quartet électrique basé sur le jeux rythmique et le malaxage sonore.

Depuis 2015, il remplace Olivier Lenoir au sein du projet ciné-concert LE GENIE DE BRICOLO ou il rencontre Franck PASSELAIGUE (Elect. Guit.) et Léa LACHAT (Clavier/Accordéon).

A cette même période, il intègre le collectif SCENE ET RUE et participe aux projets LES BANDITS MANCHOTS et MANU & CO groupes ou les déambulations musette sont fréquentes et où il se met à la washboard.

Il intègre aussi la fanfare amateur «Haut les Mains » de Sylvain MAZENS pour des remplacements et soutiens à la caisse claire ou à la grosse caisse.

Pour 2017 il est appelé pour intégrer le nouveau quartet de Rémi CHARMASSON, pour le projet « WILDERNESS », avec Claude TCHAMITCHAN (Dble bass) et François CORNELOUP (Baryton Sax). 

Quartet qui s’est produit au festival CHARLIE FREE l’été 2017 et à L’AJMI l’hiver suivant.

Au quotidien, Il travaille régulièrement sur les notions de rythme et de mouvement avec les danseuses du centre chorégraphique Le Lieu aux Angles (30) en étroite collaboration avec Céline SCHNEIDER. Ceci au travers d’ateliers réguliers et de création sur les thèmes de West side Story ou Pierre et le loup. 

Il anime depuis 6 ans maintenant les ateliers AJMIMÔMES, une fois par mois avec des enfants de 6 à 15 ans autour des notions d’improvisation, de rythme et de jeux.

Dimanche 16 avril